连续看了唐人街2、红海行动，再看了这部电影。我果然还是喜欢这种类型的电影啊，我的低泪点还是在的啊。
真的很好看，喜欢看到这篇影评的人都去看看。
影片中塑造了许许多多人的形象，在战争前都如此平凡，因缺陷而真实、立体，然后，因战争而死亡、扭曲。从来没想到这会是一个好结局，哪怕是最后说找到了，也怕女主在推开门的一瞬间又发生了什么。看来我还是一个缺乏勇气的人，无法去接受付出后可能没结果的空头希望。
法国人都这样浪漫么？佩服女主的执着，也感动家人的支撑，感谢陌生人的支持，战争像是一个怪物，让所有的人都站在了一起（除了那个肥胖的满肚猪油的长官）。人与人之间其实从来都不应该有这样的冲突，惨绝人寰的是凌驾于之上的权利与野心。希望这样的反战电影更多一些，会激发共鸣，会产生更多的无政府主义者。
女主总是在默默祈祷，如果列车七秒后进山洞或者列车员来查票他就死了、如果比车先到拐弯他就能活着回来，每次的结果都模棱两可（这里不得不佩服导演的巧妙设计），用这样没道理的祈祷一遍一遍地增强力量
我对导演 让-皮埃尔·热内 的镜头印象是这样的——大多时候滤掉了那些清冷的、让人战栗的冷色（必要时当然无可避免），用来穷尽镜头氛围可能性的就剩下我钟爱的暖色，以黄为基色，在光谱上微调波长加以选择，就晕成了那种让眼睛舒适的图面。在这种让人心神放松的景致下，我能做的就只有一心沉浸其中。
恰是处在这种完全信任的观影状态，我在意的便是它能不能持续调动我的感官和注意力，完成一种信任的延续，也是一种商业镜头下电影制作者不辜负观众的实现。对我来说，这种观影状态延续的手段大致有，效力显著的镜头语言（美错/细细的红线），独树一帜的镜头风格（韦斯安德森/让-皮埃尔·热内），契合主题又一致的意象组合/设定（午夜巴黎），其中最后一种就跟笑点一样，是私人化、主观、不会适用于所有人的。
刚好本片讨巧的意象组合映着醉人的暖黄底色巧妙地铺陈，让我深深get到了个中美妙之处...于是想趁着记忆新鲜，好感未褪，凭着热忱生硬地记录下来。
Mathilde在踏上旅程时便开始了她竭尽全力的自我暗示——“要是鹰嘴豆在别人叫我吃饭之前近来
《漫长的婚约》寻找与被找的故事
转载请注明网址: https://www.ivintagesex.com/a/11570.html
